Roc Blackblock no solo es uno de nuestros mejores muralistas, sino también la voz de varias generaciones: generaciones que claman por su pasado; generaciones que gritan ante un futuro incierto y las injusticias que lo rodean.
Un mural de Roc Blackblock no solo decora artísticamente una pared desnuda, en más de una ocasión fruto de las cicatrices de una mala planificación urbanística, sino que la envuelve de su contexto.
Consciente del impacto visual que tienen sus trabajos, este muralista barcelonés siempre se ha preocupado porque cada lienzo haga parar a quien pasa por su lado y no solo se pregunte qué hace ahí, sino qué le tiene que contar… Este compromiso firme con que el arte es una potente vía de expresión, le ha valido a Blackbloc en más de una ocasión la censura y padecer el vandalismo de quienes se ofenden cuando una realidad les golpea en la cara.
Sirva esta ruta como homenaje y como invitación a quienes afirman que «se ha de separar la obra del artista», a que vayan más allá de lo estético y profundicen en las historias que se les quiere contar a través del ladrillo, el spray y el bagaje del autor.
Ruta Roc Blackblock lado sur
«A Paco Candel»
Roc Blackblock tiene en su obra muralista, auténtica predilección por las periferias. Por ello, a la hora de que la revista «Sàpiens» en 2022 buscara cómo celebrar el 15º aniversario del fallecimiento del cronista de los barrios del desarrollismo barcelonés (y el cercano centenario de su nacimiento, celebrado en 2025), no dudó en aliarse con Blackbloc para que la portada de la revista fuera una obra permanente en el barrio de Candel.
Es así como nos encontramos en las escales del Polvorí, al finalizar el carrer de la Muga, un retrato de Francesc Candel en la pose habitual en la que se le solía ver por el barrio: camisa, gafas de sol oscuras y manos a los bolsillos.
Como escenario de fondo, las cases barates de La Marina, de las que tanto habló y que tan bien retrató en «Los Otros Catalanes», la primera obra periodística que se acercaba a la realidad de los andaluces emigrados a Barcelona durante la segunda ola migratoria.
Así, en el barrio de Foment, luce un Candel que mira hacia los bloques de La Marina de Port. Un rincón de su amado barrio que se vio notablemente afectado por la crisis de la aluminosis y del desbocado plan desarrollista de Porcioles, en el que se construía en fanguizales recalificados a toda prisa sin dotaciones de servicios mínimas.

Milicianos
La segunda de las obras de esta ruta no surge de un encargo, sino de un proyecto personal de Roc Blackblock con el que el artista está especialmente implicado.
Se trata de Murs de Bitàcola: un ejercicio de memoria histórica y conservación cultural a través de narrar visualmente episodios sucedidos en el lugar donde se realiza el mural. De esta forma no solo se realiza una reivindicación, sino que además se contextualiza en su propio entorno y se fija en el colectivo. Así, todas las obras catalogadas dentro de este proyecto, se recogen en la web y se acompañan de la historia que reflejan, para todo el que quiera profundizar en ellas.
Esta obra en concreto la encontramos en el lateral de una de las naves recuperadas de la fábrica Can Batlló, donde Blackbloc, -a través del festival Artescape-, quiso plasmar parte de los bocetos que usó para anteriores obras en homenaje a los milicianos que participaron en las Guerra Civil.
En este mural refleja a una pareja de maquis sosteniendo a su hijo en brazos, también vestido de miliciano, en una pared bajo la que crece una hiedra y acompañada de la frase «Volgueren enterrar-nos, no sabien que érem llavor!» (¡Quisieron enterrarnos, no sabían que éramos semilla!).
El potente carácter social y reivindicativo que rodea a Can Batlló, sumado a lo estético de la hiedra envolviendo a la familia como sutil recuerdo de quienes siguen enterrados en cunetas, hacen de esta composición todo un ejercicio de memoria relativo a las cicatrices aún abiertas de la Guerra Civil.
Centenari de la vaga de la Canadenca
Desde el propio mural de Milicianos en Can Batlló, se puede apreciar parte de lo que fue otro de los muros de bitácola de Roc Blackblock. Parte porque las obras de rehabilitación del parque, y el vandalismo (de la mano de la falta de respeto tanto artístico, como social, de pseudografiteros con ego pero sin talento) han dejado muy maltrecho una obra de gran calado tanto estético como simbólico.
Este mural de grandes dimensiones homenajea el centenario de la histórica huelga que paralizó al país dejando sin electricidad a media Catalunya, producida en la fábrica La Canadenca. Esta fábrica nos legó las tres xemeneies del Paral·lel y lo que resulta aún más interesante: la jornada laboral de 8 horas.
Por ello, cuando tocó reivindicar esta huelga en 2019, todo un muro de la nave más cercana a Parcerisa de Can Batlló sirvió del lienzo perfecto para homenajearla.

Sants, la pagesía a les arrels
Seguimos con los Murs de Bitácola para visitar uno de los más llamativos y visibles.
Cuando la riera de Tena se cruza con la joven Rambla de Sants, podemos apreciar que lo que antes era una medianera desnuda, hoy luce como una impresionante obra de arte apreciable frente a frente desde la altura que otorga el antiguo «calaix de vies».
En este edificio totalmente exento, Blackbloc plasmó no solo el pasado payés de este populoso barrio barceloní, -más conocido por su etapa industrial-, sino directamente la historia del edificio que lo sustenta, ya que la foto familiar que reproduce está basada en una real realizada en la década de los 40.
Que la instantánea original haya acabado ampliada a una altura de cinco pisos y en una pared de 250 metros cuadrados, es cosa de los dueños del edificio, que quisieron regalar esta inmensa obra no solo al barrio, sino a una de sus protagonistas. En concreto una de las niñas que aparecen en la imagen, que no es otra que la abuela de la familia Burés-Fabregas, que a sus 87 años recibió este espectacular regalo.


Can Vies
Aparcamos por un momento los Murs de Bitàcola para recrearnos en la faceta más reivindicativa y social de Roc Blackbloc.
Para ello no tenemos más que bajar unos metros por la propia Rambla de Sants para encontrarnos con el centro social autogestionado Can Vies, protagonista de uno de los sucesos más sonados de la lucha social del barrio en las últimas décadas.
En este mismo lugar se produjeron unos graves disturbios en mayo de 2014, cuando el gobierno de Xavier Trias ordenó el desalojo de los okupas de este CSA mediante el derribo directo de la edificación.
Lo salvaje de la metodología y lo asentado del centro entre la actividad cultural del barrio provocaron una masiva ola de protestas de simpatizantes que acabaron con cargas policiales, quema de mobiliario urbano y numerosas detenciones durante toda una semana.
Un año después fue el propio Trias el desalojado, -en este caso mediante las urnas-, de la alcaldía de Barcelona. Con un nuevo entorno político que permitió la «legalización» de Can Vies y la efeméride de los 18 años de vida del centro, Blackblock quiso plasmar el carácter del centro en el improvisado frontón que las excavadoras de Trias dieron forma tras la «mordida» al edificio. En esa cicatriz podemos ver el rostro de una joven con mirada combativa bajo el lema «Deixem de ser ramat per convertir-nos en manada» (Dejemos de ser rebaño para convertirnos en manada)», que desde entonces da la bienvenida a un ya punto de encuentro indispensable para el barrio.

Cent Anys del Congrés de Sants
Seguimos en Sants para recordar una de las efemérides más importantes para el barrio y su potente carácter obrero.
En un lugar tan emblemático para la Sants obrera como resulta el parc de la Espanya Industrial, en uno de los laterales de la Casa del Mig, en 2018 Blackblock plasmó un mural de memoria histórica que reflejaba los actos del llamado Congres de Sants.
Esta reunión de anarcosindicalistas que se celebró en el Ateneu Racionalista del carrer Vallespir, reunió a un total de 164 delegados, representantes de 73.860 asociados de 153 sociedades obreras y sindicatos de las principales comarcas de Cataluña.
100 años después de esta reunión que supuso el establecimiento de las bases del movimiento sindicalista obrero, la Casa del Mig (antiguas oficinas de la fábrica textil Espanya Industrial) luce una imagen de la Sants fabril, mientras en el lateral derecho un grupo de mujeres leen apasionadamente los preceptos recogidos en el congreso.
| Uno de los primeros Blackblocks |
| En el cruce del carrer Déu i Mata con Entença, el derribo de una edificación creó una pequeña plazoleta a la par que una de las tantas feas medianeras desnudas que dejan las cicatrices de las demoliciones mal planificadas. Un joven Blackblock de 26 años aprovechó este improvisado lienzo para crear el «Mural de les Sargantanes»: una de sus primeras obras públicas en el que se aprecia el hábil manejo del spray pero aún lejana de su estilo peculiar. En el mural, dos sargantanas se encaran sobre un trencadis tan gaudiano que el propio Ayuntamiento lo utilizó para promocionar el Año Gaudí en 2002, cuando se celebraron 150 años del nacimiento del arquitecto. El mismo Ayuntamiento que no dudó en multarlo previamente por afectar el mobiliario urbano sin permiso. No fue la multa el único atropello que ha recibido la obra… en 2025, la propiedad del edificio decidió sustituir esta original obra por un simple dibujo pretencioso con la tónica del local, decorado en colores grises, como la personalidad de alguien que destruye un elemento artístico. |
El Teixit del Barri
Creado en 2022, este mural se encuentra escondido en la placeta que forma el Casinet con el CEM Espanya Industrial, y en el que en una extensa pared, se plasma el vínculo de Sants y Hostafrancs con la fabricación textil.
Un vínculo que ha sido fuente de riqueza para el barrio desde el s.XIX, donde multitudes fábricas textiles mantenían sus chimeneas a pleno rendimiento y hacía crecer una villa lo suficientemente obrera como para que preocupara a la patronal.
Dentro de ese vínculo, la fábrica algodonera La Espanya Industrial reinaba dentro del barrio de Hostafrancs. Un inmenso complejo donde la familia igualadina Muntades, controlaba todos los procesos de la fabricación textil: desde la hiladura, el teñido, el blanqueo, el lavado, secado y los acabados.
Tal dominio de la fabricación y unas instalaciones punteras en la época, permitían un control férreo sobre el producto, sus costes y calidades, lo que le hizo destacar a nivel nacional. Y con esta fuerza productiva, no era de extrañar que la prosperidad de Sants fuera de la mano del devenir de tal empresa.
Tal era la influencia de la Espanya Industrial sobre la cotidianeidad de la vida de Hostafrancs, que no era extraño que quien allí nacía, entrara a trabajar desde su más tierna infancia (en torno a los 8-10 años) hasta la jubilación, ejerciendo el mando de la fábrica políticas paternalistas y creando dependencia en torno a sus instalaciones y servicios.
Esta dependencia suponía infernales jornadas de 12 horas, lo cual provocó que no hubiera huelga durante el s.XIX y XX en la Espanya Industrial que sus trabajadores no secundaran, afirmando ese carácter combativo de la anteriormente villa que tanta fama les otorgaba.
Estas denuncias públicas de las condiciones laborales también suponían que la dirección de la Espanya Industrial hiciera concesiones para mejorar el estado de sus trabajadores y de las familias que dependían de éstos. Y como muestra, este Casinet d’Hostafrancs, hoy centro cívico sobre en el que uno de sus muros descansa la obra de Roc Blackbloc.
El Casinet d’Hostafranc se encuentra en activo desde 1946, cuando la dirección de la Espanya Industrial quiso crear un lugar donde sus trabajadores pudieran tener servicio de comedor y espacio para el ocio con sus familias más allá de las horas de trabajo. Un lugar que vinculaba aún más la Espanya Industrial con el día a día de sus vecinos.
Es por ello por lo que ese entrelazado entre la actividad fabril y la actividad vecinal de Hostafrancs es el máximo protagonista en el mural de Roc Blackblock, donde se aprovecha la horizontalidad del muro para dividir la obra en tres escenas: dos en blanco y negro reproduciendo imágenes de la fabricación de tejidos en la Espanya Industrial, y una central en un llamativo color anaranjados donde se aprecian las bobinas de hilo propias del lugar junto al título de la obra realizado en punto de cruz.
Homenatge de la Acadèmia del Cinema Català als Estudis Orphea
Más allá del de las sargantanes, este es el primero de los murales de Roc Blackblock que tenemos que narrar como desaparecido pese a su espectacularidad.
Se trata de un encargo de la Academia del Cine Catalán en 2019 con la intención de recuperar del olvido a los Estudios Orphea que, junto a los Estudios Trilla, fueron los primeros en realizar cine sonoro en España y los primeros en realizar una película íntegramente en catalán: «El cafè de la marina».
Para este homenaje, Roc Blackblock dispuso de la enorme medianera que dejó al descubierto el derribo del restaurante La Pérgola (de 1929) en 2014. En ella quiso plasmar los típicos rollos de celuloide tan vinculados a la producción audiovisual del s.XX, y todo ello enmarcado en unos tonos rojizos y anaranjados que junto al bordelado negro, evoca el devastador incendio que se produjo en los estudios en 1962.
Pese a su espectacularidad y dimensiones, fue sustituida por el jardín vertical de La Caixa en 2023, dando ejemplo del poco valor artístico y patrimonial que se le da a la pintura mural desde las propias instituciones.
Tourism is killing this city
El Teatro Cine Arnau es un histórico del Paral·lel. Considerado el último teatro de barraca de la ciudad, se fundó en 1894 y se mantuvo en activo intermitentemente hasta su cierre definitivo en 2004.
Tras su adquisición por parte del Ayuntamiento en 2011, su prometida rehabilitación se ha ido postergando hasta finales de 2025, cuando comenzaron las obras para recuperarse como equipamiento cultural. No obstante, la entrada de inversión privada en el proyecto, ha modificado la concepción inicial recortando sus usos sociales. Hecho que Blackblock denuncia en el mural que allí plasmó en la primavera de 2025.
Titulado como «Tourism is killing this city», el mural muestra a una Barcelona en venta, con el característico perfil del Eixample repleto de marcas que así lo atestiguan. Etiquetada en el mapa con un valor de 10 millones para el vecindario, 0,99 para inversores, Blackblock denuncia de esta forma cómo a quienes viven en el entorno les sale más caro el disfrute de su ciudad, mientras fondos buitre y empresas inversoras cuentan con mayores ventajas para la adquisición de patrimonio en la ciudad.
Por otra parte, Blackblock también denuncia cómo poner al servicio del turismo la ciudad está «quemándola», con el perfil de tres maletas ardiendo sobre un mapa en cenizas y calavérico por su lado derecho, y claro y esperanzador en su lado izquierdo, donde señala las claves de una ciudad más igualitaria: gestión comunitaria, economía social y solidaria, cultura popular, urbanismo feminista, espacios reapropiados, proyectos vecinales, infraestructuras colectivas y barrios sostenibles.
Al dar comienzo las obras de rehabilitación al poco de su creación, esta obra de Roc Blackblock ya nació con carácter efímero, en unos muros que durante 10 años acogieron obras de expertos muralistas que alternaban sus creaciones en el denominado como «Arnau Gallery».




«Lladre»
Quizás sea uno de los efímeros de Roc Blackblock más famosos. Al menos el que le hizo salir de las planas locales a las nacionales…
Se trata de la pintada protesta en contra del rey emérito que realizó en febrero de 2021 en los jardines de les tres Xemeneies. Sin ningún tipo de sutileza y haciendo gala de su mejor carácter insumiso, Blackblock plasmó la efigie de Juan Carlos I con un «lladre» (ladrón) escrito en la frente, así como flechas republicanas clavadas en su cabeza.
La pintura fue borrada al día siguiente por la Guardia Urbana, hecho que se vio como un ataque a la libertad de expresión y a unos muros, los de les tres xemeneies, propicios a difundir mensajes reivindicativos. Tras las pertinentes disculpas del consistorio, se contactó de nuevo con Blackblock para que lo restituyera.
La restitución no llegó, pero sí otro mural aún más reivindicativo en respuesta, como manda la tradición del cada vez más frecuente «efecto Streisand«. En este nuevo mural se acompaña al emérito de la efigie de Franco y la de su hijo Felipe VI. Mural que para sorpresa de nadie, no ha llegado intacto a nuestros días.
Un ejemplo de la importancia de estas obras murales que, ya de antemano, se sabe que no permanecerán… pero de las que sí queda su recuerdo y el por qué se hizo, convirtiendo al mensaje en algo más potente que la propia pintura.
Impunitat o Memòria
Esta obra se sitúa en los bajos del edificio de CCOO en la Vía Laietana, pero el «lugar deseado» no es otro que la Jefatura de Policía situada calle arriba, donde durante las décadas del franquismo, se estuvo torturando salvajemente a opositores.
Torturas que siguen vivas a día de hoy, al no quererse reconocer al edificio de la represión como un espacio de memoria, al no quererse hablar de lo que allí sucedía y al silenciarse sus macabras historias bajo el pretexto que supone atacar a una institución nacional y quebrar su confianza.
Ese silencio nunca vino por parte de la militante del PSUC Tomasa Cuevas, quien pasó cuarenta días en la Jefatura sometida a torturas inhumanas por parte de los policías Pedro Polo y los hermanos Creix, antes de ingresar en un estado lamentable en la prisión de Les Corts.
Su vivencia, así como los numerosos testimonios de mujeres torturadas y aprisionadas la recopiló en diversas obras que sirvieron para conocer un poco más lo que pasaba en Vía Laietana durante el franquismo frente al silencio de las autoridades democráticas. De ahí a que Roc Blackblock la quisiera inmortalizar en esta obra como digna representante de los represaliados por la dictadura en este horrible lugar.
Impunitat o Memòria se presenta en los bajos de la conocida como «catedral obrera» en formato díptico. Por una parte nos encontramos con el rostro de Tomasa bien visible envuelto en los nombres de quienes se conoce que sufrieron torturas en la Jefatura, mientras que por otra el rostro se torna negro rodeado de expresiones violentas.
[Artículo en construcción]

